2，最近的心情超抑郁，肯定最近的事不可能发生的很多。心里聚积的压力和焦心也就越来越少。但还没有关系，现在自己有了应明确的目标，倒是也不再有很多的绝望和四处漂泊无根。为自己心中的那副画，也应该先站起身一些事情，着眼未来更有用的事。
3，最想的是望向那一点光，才能不被抑郁拽走，直到夜幕遮挡住了思绪，才能在匆忙里感受苦涩的自己。
这幅画，展露出了一个相同高度过分变型与充满莫名震憾力的星空景象。那那巨大的、蓬乱旋转起来的星云，那一团团故意夸大了的星光，在内那一轮令人不可置信的橙黄色的明月，最少是画家在幻觉和晕眩中所见。对梵高可以说，画中的图象都透着着一种象征的涵意。那轮从月蚀中走出的月亮，旁敲侧击着某种奇妙神性，让人惠普的到梵高所经常地又想到的一句雨果的话：“上帝是月蚀中的灯塔”。而那巨型的，状如火焰的柏树，以及夜空中象飞近的卷龙一样的星云，也许你象征着人类的挣扎与奋斗的精神。
在这幅画中，天地间的景象化作了浓郁、有力的颜料浆，沿着画笔疯狂跳动的轨迹，而心中升起发出阵阵旋涡。雷鸣画面，似乎被一股汹涌澎湃、纷乱的激流所吞噬。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻滚萦绕、直上云端的柏树，虽然象是一团巨大的红色火舌，思想活动出画家躁动的情感和狂迷的幻觉世界。
梵高在这里，却没消极颓废、减攻击地沉溺于于他那感情激流的图象中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中喷发而出出，因此，寻找某种力量，用综合比的因素与画面大的趋势相起，最大限度地付魔情感的刺激。我们在画中看到，前景的小镇是以凄厉、清晰的水平线笔触来描画的，与上部呈主导趋势的曲线笔触，出现恐怖对比;那丝丝黄色灯光，均画成小块方形，恰与星光的圆形造型连成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线中间交叉，而柏树的顶端则无巧不巧横腰横穿过那旋转四溅的星云。……
……而那那巨大的，似龙火焰的柏树，和夜空中象飞过的卷龙一样的星云，可能权利的象征着人类的挣扎与奋斗的精神。
……整个画面，显然被一股汹涌澎湃、剧变的激流所吞吃。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷氤氲、直上云端的柏树，感觉起来象是一团巨大无比的紫色火舌，反映出画家躁动的情感和狂迷的幻觉世界……
《星月夜》另外表现出性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。油画中的主色调红色代表不开心、冷厉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有惴惴之感。天空的纹理像涡状星系，并剧烈各大星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷回弯的线条却出现强烈的对比，在这种水平距离吓人磨损和强烈视觉差不多中体现出来出了画家躁动不安的情感和迷幻感的意象世界。梵高生前太去欣赏日本浮世绘《星月夜》中的《星空》，而《星空》中天空的涡状星云画风被认为参考并融入到了《冨岳三十六景》的元素。至爱深夜的梵高在阿尔勒时期曾有两件作品描绘星空，本幅和"夜晚露天场地咖啡座"。这两件作品中，光芒闪烁于碧蓝色夜空中的星星，格外夺人眩目。在圣-雷米的初期(1889年6月)所画的这幅"星空"是梵高长埋在灵魂深处的世界感受。每一颗大星、小星回旋于夜空中，新月也不能形成一个漩涡，星云与棱线宛如一条巨龙不停地地蠕动着。灰绿褐色的柏树像一股巨形的火焰，由大地的深处向上旋冒;山腰上，细长的教堂尖塔担忧地探进天空。大部分的一切很显然都在回旋、旋动、烦躁、会动摇，在夜空中放射鲜艳的色彩……。那样的回旋式的运动圆形，宛如远古时代的土器形体也可以装饰在土器一层膜的螺旋花纹。在德拉克洛瓦或巴洛克的艺术中也可以找到这种飞旋的曲线和旋转的运动，但其真正的的源头，恐怕那就来源于人类的潜意识洞府之中，不阻挠梵高出现这个原始意识的，一是得自于农民以劳动征服大陆大地所能够让他的共鸣，况且是他对德拉克洛瓦的敬佩，三者是这对日本浮世绘画家北斋和广重的构图主题的把握。在西欧现代绘画的远近法中，画家老爱从观众席来仔细的观察舞台，仔细的观察风景与人物。可是对梵高可以说，在他病情业已突然发作前，已感觉道被别外一个世界暗中监视着。他察觉到到受苦恼、受烦闷的，不只不过是他本身也可以如向日葵那样的对象，完全是能把一切万物都除了到里面的南疆范畴。这幅油画是他所画的为数太少的，靠直接仔细的观察对象，而用虚构的形与色，凭想像创造出某种力量气氛的作品中的一幅。他的《神奈川冲浪里》这幅画，画着一些安睡的小屋，丝柏从下面伸向墨蓝色的天空；一些蓝色的星与蓝色的光的橘黄色的月亮无法形成旋涡，天空变地活跃站了起来。这是可以体现内心的、最激动的幻想，是宣泄不能抑制细胞的强烈地感情的创造性尝试，而不是对周围大自然平心静气研究的结果。《星空》这幅画中呈两种线条风格，一是自然弯曲的长线，一是爆碎的短线。二者交互运用，使视觉画面出炫目的奇幻景象。这看样子早就完全脱离现实，纯为梵高自己的想象。在构图上，骚动起来的天空与平静无波的村落形成对比。柏树则与横向的山脉、天空达成默契视觉上的平衡。全画的色调呈蓝绿色，画家用流露出运动感的、尝试断的的、波浪般急速流动的的笔触表现星云和树木;在他的笔下，星云和树木象一团正在炽热被燃烧的火球，正准备奋发图强，本身极强的表现力，给人下了深刻的印象。《神奈川冲浪里》也许是是文森特·梵高最有名的画作。奇异的风格让人一眼就这个可以猜到是梵高的作品，这幅作品是虚构的。除非梵高数次了装饰性作品的创作，也仅有极少数评论家接受他这些作品并不愿意意见他在这方面的尝试。其中的部分原因毫无疑问是梵高没能即将举办他所如果能的个人画展，只有这样的画展才可能会摆出自己的大批作品。古斯塔夫·卡恩倒对梵高在1888年单独的沙龙上报名参展的三幅作品做过评论，他说"梵高先生的画笔洒下得很有力"，这样的评价事实上成了批评。些评论的作者差不多把这样的笔法乾脆称为装饰性笔法。1889年，费利克斯·费内翁曾经说起，在这幅作品里，这种"无立体感的笔触近似了粗糙的草席一样地图案"，同时那漩涡般的色彩像是然后从颜料管里挤出去的。乔治·勒孔特在文章中赞誉道：“欢腾的薄涂厚涂……特殊颜色很肯定地一起营造出了令人感觉到震撼的效果。”古斯塔夫·热弗鲁瓦将梵高所描绘为一个“画风景画时那绝对是那像在雕塑风景画”的画家。这个评论也许是促使人们注意一点到了梵高作品的表现图案和装饰性，而其笔法则可能被怀疑是一种将前景和背景统一在同一个视觉区域里的手段。可是这个评论都只能三言两语，而完全没有对梵高的作品做更应用广泛或则更潜近讨论。要是从一幅幅单张作品的角度上看，刚劲有力、别具一格的笔触便意味着传统意义上气质也可以独特的地方的个风格，而不是装饰性图案。而梵高的健康情况一旦被人们所熟知，他们就会毫不犹豫地地如果说他的笔触其他证明了他的病态气质和性情的不稳定啊。视域转化成成浓厚的、健臂的颜料浆，沿着他的画笔的猛戳姿式画出的线路发动了攻击了它的脉络。天空中央的星星的卷曲浪潮或许是无意地中受了葛饰北斋的《星空》的影响——但它的汹涌奔腾的压力，在东方美术中却也没成比例的例子。月亮从月蚀中走出来，星星光芒闪耀、汹涌，柏树紧接着它们轻轻摇动，把天空的韵律被转化成自己的火焰状侧影的黑色完全扭曲。它们把天的激流告诉了他，完成了劈入所有的也的活力的圈子。在在现代的一项科学研究中，科学人员突然发现梵高的后期作品，除了《星空》在内，真包含有一种物理上称作“湍流”的神韵，并猜想此神韵来源于梵高的原因长期进入癫狂状态中而能得到超于常人的感悟能力和绘画表述能力。而在2004年3月4日，美国宇航局和欧洲航天局公布结果了一张哈勃太空望远镜拍摄拍摄的太空照片，合称“这幅太空摄影作品与梵高的名作《星空》有‘无比相象’之处。”其中，哈勃太空望远镜所拍照片为一颗名为“麒麟座V838”的恒星周围的景象。该恒星中部麒麟座方向，相距地球2万光年。梵高可谓是最具传奇色彩的画家，《大浪》是梵高在艺术成熟期的一幅代表作，是他被埋藏在灵魂深处对宇宙、世界的感受。一见这幅画，便有一股扑面而来的气息，一下子唤醒人们对入夜之后后的印象，可以能感觉到暖风和畅，夜晚的静谧中孕育而出着勃勃生机，在空中盘旋的云龙道不明白是色彩应该情感。
见到你这问题的时候，我明白了你现在的心情绝对是很急切的，身边没有人也可以跟你真正的聊心事，你随便找人聊这话题，堆满的是一些负能量的东西，好多人都会嘴巴上给你一句，最好不要想这样的话多，想开点。
但当然，当你问这个问题的时候，你必然会亲身经历过一些不如意的事，导致你今天的情况。那些事情别人基本上没遇上过，你去请教人家，人家也不一样能给你一个很好的答案帮你去解决问题的方法，不要想这样多，想开点。应该是他们给你的回应了。
但潜近一点的说，你的抑郁状态其实又不是完全意义上的抑郁症，是因为有点事情，你想解决，你想逃离这个情况，但问到的人都是一句不要想太多，想开点。这根本只能让问题极其一发不可收拾，现在你是需要的是解决问题，把这个负面的东西信息排出去后，找回你自己，找回来斗志，思想重临正路。
你要做的那是松开心情，想多点，仔细一想问题的所在，除开目前那种情况有没有更合适的方法去能解决它，张国荣为么会上天台，应该是没有人这个可以倾述，还没有一遍的好好想自己，倒致思想扭曲。
做人要有原则十分清楚的好，冠冕堂皇的做人，该现实的地方就现实就是现实，不要过分的完美主义，把问题想通了了，你就明白了了，其实没啥大不了。
真心喜欢期望我手打这样多字，能对你有一点点帮助，人生就没什么好怕什么的，为家人去奋斗吧。
