必须，在西方绘画中（除了了油画），有所谓纯艺术是根本不不未知的啊，艺术来源于生活，生活本身就不纯粹，艺术又怎摸会只不过是呢？况且是艺术家的艺术创作时的想象力都没什么办法可以做到彻底所谓的，若要说纯艺术，大概三岁小孩子的绘画是可以再次说的过来，而且小孩子的思想意识有不能形成或成熟，
主要，完全没有画派风格的西方油画都强调注重实际“写实”，这是西方油画被称之为“写实艺术”的原因，那你为么西方油画要不太注重“写实”呢？这才是最值得继续讨论的问题，我们从油画画面的构图来讲，给人给他了强烈地的视觉效果，而这视觉效果又是由色彩出现，
只能虚无飘渺的色彩才能表达出作品的情绪，替使色彩绝对不会不能再次出现在画面上，宛若“空中楼阁”，因为素描成了西方油画的基础，以素描为底层构图，这样的油画才能凸显出“光影明暗对比、空间透视效果”的意义价值，虽然油画是以“色彩和线条”为载体，但同时肯定不能脱离画面，这也是油画写实手法的重要性。
再则，西方油画中的“现实”也可以解释成油画艺术其中的个画派，叫“现实主义”，其意义在于表达出当时的社会假的的社会现象，从创作题材到艺术的表现手法都特别要求假的，现实主义风格，不以“宗教神话”为题材，对人物的描绘不表现出吓人的修饰，并非是在外在表现物象神秘的那一面。
提香《花神》
但油画完全不同，油画是13世纪末期，从蛋彩画的基础上改进后而来，在连成之初，油画就模仿古希腊古罗马时期写实性和立体感极强的雕塑来所创作，之前又可以参照现实中的人物和静物来所创作，并不追求客观的评价的真实性，这就给油画中央贸易部了个标准，那就是：以形生动传神，去追求很逼真的写实性和莫名的立体感，是油画的核心。
只不过有这样的艺术要求，因此，油画创作作品的技法而言国画要丰富地很多，总共有10多种技法，每天都在用的有这么说俩种。
弗洛伊德《傻笑的女孩》
一，线
线在古典油画中，是一种非常重要的造型手段，虽然，跟画里的线条勾勒造型还没有多大区别。早期的油画家在创作时，必须要画好底稿，就要先用纤细的线条来勾勒出出造型，然后再才画。从后印象派之后的油画创作中，线条的作用更确实，是是因为油画吸收掉了东方绘画的线性语言，主体形象了油画的写意性，对线条的依赖十分很明显，像莫奈、梵高、马蒂斯、毕加索等大师，都很喜欢用形态不同的线条来发型。
鲁本斯《化妆的维纳斯》
二，挫
挫是油画被染色的一种方法，与国画中的皴法有点的的，是平握着画笔，用侧锋的运笔，运笔可轻可重，渐快，而且笔根和笔尖粘取颜料的多少是一样的，染色处理时就能体现出来出极富肌理效果和千变万化的色差。
雷诺阿《船上的午宴》
三、拍
拍是一种染色方法，是用平头画笔轻轻涂抹颜料后，在画面上有节奏的摇晃，最大限度地自然形成深浅不同的色调。拍能管用衬托出画面的肌理效果，也能补救一些败笔，诸如，画面有些地方色彩和笔触太过扎眼的话，就用拍的技法来遮住。
蒙克《生命之舞》
四、扫
油画里边常常觉得不单单两个色块，如果没有两个色块之间的色调差异过大的话，看起来会不和谐，这时，就必须用“扫”那样的技法把它们衔接性下来，让它们看起来好像也就有一点。同样，扫能磨平色块上太肯定的笔触痕迹。
梵高《岩石》
五、涂
涂在油画中非常重要，是产生色块的技法，有如放大和缩小版的挫法。在怎样表达不同韵味上，有薄涂、平涂和浅涂三种方法，不挑皮是用调色油把颜料再稀释后直接涂抹在画布上，看上去是半透明状的。平涂那是均匀地涂在，画面上能看到较为确实的颜料厚度，像古典油画正确这些涂法。厚涂是要在画布上能看见了颜料的淤积感和体积感，像梵高比较喜欢用这样的涂法。
雷诺阿十几岁时在瓷器厂当学徒，学画陶瓷，二十岁到巴黎学画，在这里熟悉了许多画家，其中就有印象派大师莫奈。
以女性为题材的作品大多独立创作于二十世纪初，这时候的雷诺阿已经60多岁了，一位依附奥地利的女演员为他做模特，雷诺阿画了大量的l体的女性，以极柔软的视觉触感外在表现女性的幽雅和慵懒，其画面效果栩栩如生。
雷诺阿最善长以明快的暖色调描摹年青的女性，他用他的画笔把令人心旷神怡的感受态度在画布上，柔润而又富有弹性的肌肤、含情脉脉的眼神这些丰满的身躯，这些女性题材的画作开心的笑容着青春与欢乐，就像是伊甸园中的女神，给人以能无限的遐想。
以自己老婆孩子为素材的艺术家，自古至今世界各地都有吧，这肯定也他们灵感的比较多来源。
我就举几个著名的艺术画家：毕加索、柯罗、莫奈、米勒、列宾、卢梭、鲁本斯、夏加尔……。他们是太著名的艺术画家，以最亲的人绘画极高最灵感的艺术，这是他们灵感的来源。
谢谢邀请，改革的浪潮一到，国人的经济迅速经济的发展，国人的思想观念也超速变化，国人的审美观也陡然提升到。年龄大的看见画都不吃惊，当代年轻人的思想观念比40岁以上的人更开放，更不容易接受，现在的年轻人拍照，完全都成了，这就是审美观不同。我店里一个美女和男朋友拍照，简直了，但拍出去确实美，比较漂亮，竟像一尊女神，美呆了。那样的照，年轻人更容易认可，见多不怪……。
当你拿起画笔，眼前是一个清丽的女人体，你会把它当作一幅作品，最美的女神去欣赏人，心里对眼前这样的女神充满敬意和爱恋，你会用最绚丽色彩，把她画到画布上……。这那就是裸身油画艺术的美，和拍照的艺术稍微有点可以区分，有所不同的是用艺术手法表现出来的人体曲线美，画的更仙魔无界一点，拍照的艺术是都是假的的艺术，两者的美大不相同，那种含蓄的艺术美和唯美的油画，令年轻人更容易进行和信服，是因为现在的年轻人进行新生事物快，论网络哪个平台，年轻人看到的最少，超前。所以，未来的艺术和裸身油画审美，都依附充满活力的第一流年轻人！
有不同见解的朋友，下面私信给我评论。芳子在悟空等候赐教。
（名画欣赏）
