《怪你过分美丽》主要讲述的就是莫向晚这个铁血经纪人，在面对前男友、老板、艺人、对手、粉丝的时候，的应变能力和处理事情的手段。
人的感情无非三种：亲情、友情、爱情，人的依靠最重要的就是事业。
他的父亲把她当，不顾林湘的事业前途，不顾林湘作为明星该有的名声，亲情是最重要的我认为这是压倒她的首要因素。如果有家人在背后支持，林湘在第一集时就不该仅仅是经纪人的莫向晚去劝说她，泼水让她清醒，而是家人担心地从家乡飞奔而来。
林湘对罗风的爱来源于他们第一次一起拍的一场戏，林湘太困睡着了罗风温柔地抱着林湘没有叫醒她而是让她休息。试问这样温柔的男人哪一个女孩子会不心动呢，更何况是从小就缺少父母关爱的林湘。所以，林湘她做作，拼命抓住罗风，可是手中的沙握得越紧漏的越多，林湘满满的爱意和步步紧逼最终让她失去了罗风，甚至让罗风厌恶她。罗风不是一个绅士的男人，她可以在林湘腿受伤时故意演砸让林湘跪下一次又一次，也可以为了利益故意和林湘炒cp.....但就像莫向晚理解林湘的恋爱脑，因为她知道林湘为何这样，而当罗风这个带着天使光环的男人终于碎了的那一刻，林湘的信念也碎了
林湘没什么朋友她的性格大概也只有莫向晚受得了hold得住，但莫向晚为了公司的利益为了林湘的前途辞去了林湘的经纪人职务，而林湘也因为莫向晚说自己只能红两三年而耿耿于怀，甚至在莫向晚最艰难的时候也不肯伸出手帮忙一把，两人渐行渐远。而新经纪人朱迪一向看不惯林湘，她不会包容林湘，甚至会打压林湘，一步步摧毁林湘的自信。
粉丝的离场带给林湘的不只是尴尬，更多的是沉重的打击，让林湘意识到自己其实一无是处，粉丝说来就来说走就走。莫向晚说的话就像一根刺梗在林湘的心头，在哪个走空了的话剧院，林湘终于认清自己只是个花瓶，没了粉丝什么都不是，自己只是稍纵即逝的流量，只能红个两三年。
林湘的不是冲动，不同于第一集为了感情头脑一热，而是各种因素加在一起，该失去的都失去了，没有了活下去的动力、希望。
或许莫向晚可以再次让林湘清醒，让林湘重燃自信，但就像范美带给莫向晚的伤害一样，两个人再也不可能同归于好，只会走得越来越远，而林湘的未来依然望眼就是黑色。
剧中的每个人物都有自己的行为逻辑，谁都不是十恶不赦之人，无论是为了利益的老板于江、嘴狠心高气傲的朱迪、还是冲动多管闲事的田蜜，没有一个人是为了置林湘于死地，只是造化弄人，林湘自己的性格和这一切共同酿成了悲剧
反派《怪你过分美丽》主要讲述了金牌经纪人莫向晚和律师莫北之间的情感故事。剧情从开篇就相当高能，以莫向晚旗下当红女艺人林湘事件为起点推进，莫向晚在得知消息后短短几秒钟就迅速做出了各项应对，沉稳、娴熟、一气呵成游刃有余，一下子就展现出资深经理人的魄力和能力。
在剧中，林湘和徐陵是莫向晚一手捧红的艺人。他们年纪轻轻，就成为了娱乐圈里的顶级流量。在电视剧开始时的颁奖晚会上，林湘荣获了最受欢迎女演员，徐陵荣获了最受欢迎男演员，对他们来说，前途一片光明。
但是很多追剧的观众都有一个预感，虽然林湘和徐陵现在都是风光无限，可林湘和徐陵的结局会有明显的不同。因为人的素质会决定格局，同时也会影响到未来。以剧中的剧情推断，林湘结局堪忧，徐陵未来可期。
林湘和徐陵能成名，全靠莫向晚的包装和策划。虽然他们成名的相同，但他们的为人和处世却有着明显的区别。
林湘不尊重人，徐陵很懂得尊重别人。
面对老前辈阮荔华，林湘毫无尊敬的态度，在谈论到阮荔华的时候，林湘总是一副调侃的态度，称他为过气艺人。而且在合影的时候，她还抢占了阮荔华的C位。最后还是莫向晚的机智，主动把阮荔华拉到C位，化解了当时的尴尬。
徐陵看到前辈阮荔华时，很远的地方就主动称呼“华姐”。在拍合照的时候，徐陵不仅主动邀请华姐参加，而且把C位让给了华姐。看一看出，徐陵是一个彬彬有礼，很尊重别人。即使华姐现在已经没有徐陵的名气大，热度高，徐陵仍然对华姐有一颗敬畏的心。
林湘和徐陵能够成为顶级流量，莫向晚有很大的功劳。可以说，没有莫向晚就没有他们的今天。但是莫向晚辞职之后，林湘和徐陵对莫向晚的态度却并不相同。
当莫向晚推广艺人遇到困难的时候，跟林湘求助，却用事不关己的态度说：“这个莫向晚，真能找时间。我现在哪有心思帮她。”
莫向晚是金牌经纪人的时候，林湘一口一个“向晚姐”，莫向晚没有利用价值时，林湘却说莫向晚和她无关。林湘就是这么现实，一点都不懂得感恩。
要知道，当初是林湘求着莫向晚去争取档期有的女主，才造成粉丝对莫向晚的误解。莫向晚为了维护林湘的名誉，才会主动辞职。莫向晚所做的一切，都是为了林湘。可遗憾的是，林湘并不感恩，也许在她看来，莫向晚为她做的事都是理所应当的。
徐陵很懂得感恩，虽然他和莫向晚解约，但他始终记得莫向晚对他的好。当莫向晚推广艺人遇到困难的时候，徐陵没有等莫向晚向他开口，就主动帮忙转发了消息。
莫向晚的工作不顺利，徐陵又主动抛出橄榄枝，邀请莫向晚加入自己的团队。徐陵已加入了新的团队，他本可以不理会莫向晚的事，但他还是帮了莫向晚，这就是感恩。
有人成于细节，也有人败于细节。而这些点点滴滴的细节，都是来源于艺人的自身素质。往往在不经意间，通过一件小事，就能体现出艺人的素质。娱乐圈里，因为一件事毁了艺人前途的例子举不胜举。
《怪你过分美丽》是一部职场戏，虽然目前还没有大结局，但可以断定，林湘和徐陵就算起点一样，但他们的结局却不会相同。林湘的结局令人担忧，徐陵的未来值得期待。因为林湘德不配位，她的自身素质决定了她命运走向。
所以说，要学做事，先学做人。要想走得远，站得高，必须自身的素质要硬。因为人的素养是装不出来的，即使可以包装，但总有露馅的一天。
在我记忆中印象最深刻的配角有两个，吴孟达和高雄。
1. 吴孟达
很多人都说《赌神》成就了周润发，《赌圣》成就了周星驰，《赌侠》成就了华。但大家有没有发现，在这三部电影中都有吴孟达的身影，或许是他的演技真的很棒，让观众在看电影时也很在意他这个配角的表现。
吴孟达和周星驰一起拍过很多电影，被观众们称为黄金搭档，共同创造出很多经典电影。例如《赌圣》、《赌侠》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记1～2》、《逃学威龙1～2》、《一本漫画闯天涯》等等。每一部电影都堪称经典，观众无不称赞其演技精湛。吴孟达被称为黄金配角毫不为过。
2. 高雄
很多朋友应该觉得这个名字很陌生吧！但我说一个他扮演的角色大家应该就知道他了。《风云雄霸天下》中的雄霸，惊不惊喜，意不意外啊？雄霸作为这部剧中最大的反派，凭着出色的演技，应该也是让不少观众留下了深刻的记忆。
高雄在影视剧中基本都是出演配角。如《小李飞刀》中的上官金虹、《精武门》中的霍元甲、《雪花神剑》中的上官天鹏等。虽然是配角，但他的面孔依然让无数人记住了，为什么？因为他用心投入每一个角色中了，所以他得到了回报。
吴孟达与高雄虽然大多都是出演配角，但别忘了，红花是需要绿叶来衬托的，他们的演技成就了很多主角，也成就了他们自己。
林湘有一伙私生粉，在林湘生病第一时间不是关心偶像的身体情况，而是集体声讨经纪人莫向晚，这导致莫向晚被糕，其实莫向晚被糕算是剧情里面一个升华，也是几方矛盾爆发的一个体现，林湘的粉丝集体声讨莫向晚是个导火索。
秦岚在《怪你过分美丽》饰演女主角莫向晚，这是一位外表冷酷无情，处事果断的经纪人，因为她家庭的原因，一直承担着巨大的经济压力，她的工作态度是公事公办、铁面无私，工作作风是把艺人当作商品以获取最大的利益。
因为莫向晚的性格招惹了很多不必要的麻烦，在第19集中莫向晚就被林湘的粉丝砸砸了蛋糕，场面失控让人心疼。
剧组给林湘办了一个party，莫向晚林湘很快到场，林湘的前男友罗风上台献花，林湘感到非常高兴，一伙人合了照片，然后party结束后粉丝并没有走开，她们开着直播向莫向晚发难，要求莫向晚辞职下台以及对过往事情负全责，愤怒之下的粉丝用现场的蛋糕砸向莫向晚，场面一度失控，男主角莫北以最快的速度赶到现场来保护莫向晚，此时的女主已经崩溃，在洗手间失声痛哭，这一段秦岚演的很好，是这部剧中的一大亮点。
郭晓婷剧里神情灵气，剧外一个“回眸杀”就把我迷倒了
郭晓婷出道早，演技衣品都好却没红 网友：改个不那么大众的名字
说起郭晓婷大家可能不是很熟悉，但要是说被周一围和袁弘毅都看好的学霸小师妹，大家有没有想起来呢。这个93年的妹子还是个低调的学霸，想起2009年她演的《仙剑奇侠传三》实在是回忆杀。一个低调又有实力的妹子，正是美姐想要的逼格啊！
Look1.气质衬衫
要想提升气质，最直接的方法就是来一套衬衫穿搭啦。一个颜色的条纹衬衫是不好看的（敲黑板），要么选择剪裁新奇的白色，要么细节突出的拼接色。这件衬衫很好地诠释了这个道理，蓝色和绿色，线条粗细的细节，都让整个搭配提升了一个档次。
这套搭配的亮点就是拉丝半身裙。一直以来美姐推荐的都是白色或者牛仔半身裙，这条充满了金属风的黑色拉丝裙子，很好地打破了常规看法，搭配镂空设计的白衬衫，非常亮眼。
这套穿搭适合各个年级的女生，简单的背心衬衫搭配网状的A字裙，简单又有格调。那穿这类简单风格的衣服，宝宝们最好搭配一个装饰品来起到画龙点睛的作用，可以参照图片上的紫色斜挎包哦。
来一个良心推荐，白V领衬衫。它不是那种厚重的材质，二是竹节棉，适合夏季避暑和遮阳，不会让你感觉到闷热，非常百搭。宝宝们只要看好款式和质量，几十块钱一件的就可以。
气质妹子还真是少不了白衬衫。这套搭配呢有没有很眼熟，像不像你们公司的领导。哈哈哈，没错，就是这种正规剪裁的衬衫，挽起袖口，就会给人不一样的感觉，适合在安静的度假场所穿哦，全世界，只有我自己。Look2.甜美系小裙子
说了好多气质穿搭，再来说一说甜美系的穿搭。是之前很火热的紫色上衣，露肩设计非常甜美。搭配小白裙和贝雷帽，约会必备。
像是冰箱里拿出来的可乐，让人即刻清爽。蓝色针织长背心，搭配防晒罩衫，十分地清爽干净。价格还很美丽，适合学生党穿。
Look3.实用外套
选择合适的装饰是很重要的，在搭配风格简单的衣服时，一定要选择有两点的装饰品。这套太空棉卫衣搭配格子棉麻短裤，风格保守，适合大多数宝宝。但是玫瑰金的墨镜和毛毛质感的背包使得整个装扮都不一样，保留了少女的活泼感。
那这套很酷的穿搭，一定要推荐给大家。喜欢卡其色的宝宝们可以作为参考，因为卡其是很低调的颜色，如果一身卡其再搭一个白T就很古板了。最好是选择有对比度的内搭，亮黄色是一个很好的选择。
这套军绿风衣搭配牛仔长裤，适合各个年龄段的宝宝，没有太多讲究，就是舒服。
吃鸡吗少年！一望无垠的原野上，机车少女的风衣被吹起。收腰风衣不仅仅适合高个子的宝宝，娇小型的宝宝也可以尝试一下，搭配松糕鞋或者马丁靴，都是很好的选择。
又到了美姐最喜欢的红色穿搭，也是今天的压轴戏。红色灯芯绒外套搭配黄色T，整个人都火热了起来，推荐棕色妆容的搭配大红色口红哦。最后呢，美姐在教大家一个小知识：不要惧怕从未尝试的风格，色彩的冲击会给你意想不到的效果，要自信哦。
如果于江浪子回头，祝贺为了儿子，为了这个家也会选择共进退。
奇丽文化是娱乐圈很有威望的影视公司，旗下培养了许多优质偶像。于江的身份是奇丽文化的CEO，今年三十八岁，他一手创办了这家公司，沉稳老练，城府深沉，为了发展事业，在娱乐行业步步为营，没有他办不到的事，像他这样的男人感情经历也很丰富。
于江当初创立“奇丽文化”，应该得到了老婆祝贺（张棪琰 饰）娘家的资源和人脉支持，即使现在，看似事业有成，实则处处还是需要祝贺的人脉帮忙融资才能维持公司的正常运转。
剧中于江和祝贺离婚了，却没有对外公布，在外人眼中，他们还是恩爱的夫妻。离婚后，于江很快就拥有了红颜知己管弦，而祝贺一直单身，为了儿子身心健康，还有意在儿子面前维护于江的好父亲形象。
由此推断，两人离婚多半是于江嫌弃了祝贺，或者是祝贺感受不到于江对她的爱意提出离婚，不管怎么样，管弦爱上这样一个“有老婆有孩子”的男人，会让部分观众内心膈应。
所以说明祝贺是个很顾全家庭的女人，如果于江浪子回头，祝贺为了儿子，为了这个家也会选择共进退。
当然能，
塑造一个生动角色的重点有两个、首先，为你的角色设计合理的行为动机。然后，用你人物动机来推进剧情发展。
具体操作可参考《编剧的艺术》这本书。
《编剧的艺术》★★★★★9.1，[匈] 拉约什·埃格里 / 2020 / 海南出版社
《编剧的艺术》是一本畅销70多年写作教材。不仅被多位编剧重点推荐，而且还是美英国多国影视专业院校必读的指定教材。
全书主要分为两大部分：如何设计角色的人物动机？如何利用人物动机制造，推动剧情发展的？书中大量引用了世界经典剧作，深度分析人物动机对故事框架、对话、，以及结局在逻辑上的影响。
和之前看过的其它写作书不同，《编剧的艺术》挑战了亚里士多德的“情节首要”观念，提倡“以人为本”，利用“人物动机推进故事情节”。
为什么要用“人物动机”来推进故事情节呢？正如日本作家大泽在昌所言：“支撑情节的是角色。要想撑起开阔的故事，角色必须充实丰满才行。如果角色像三角形的顶端一样窄小，上面承载的情节就会摇摇欲坠（图1）。要想承载饱满的情节，就必须创造出足以支撑情节的牢靠的角色。（图2）”
作者认为，倘若不想读者和观众来吐槽你作品的内在逻辑，那么你的人物动线必须是符合逻辑的。也就是说，当我们在塑造角色的嗜好，最好赋予他一个坚定的“行为动机”。
那么，具体应该如何操作呢？
1、给你的故事定一个前提
什么是前提呢？
前提就是 一个戏剧的目的（主题），你想通过这个戏阐述一个什么样的理念或思想。你笔下的每一个人物，他们的选择和人生轨迹，都是为了证明你这个理念是对的。
如果没有这样一个前提，你也许会将原始的灵感或者情境进行修改、阐述、替换，甚至会转而研究另一个情境，但你依然不知道剧本该如何发展。而一个好的前提应该是整个故事最精短的提要，它主要由三部分构成：第一部分昭示了角色，第二部分“导致”意味着，第三部分预示了该剧的结局。
比如“伟大的爱能够战胜一切，甚至死亡。”第一部分告诉我们主角的爱是“伟大的”，这种伟大，也许是为了大义牺牲小我，也许是对爱人的忠贞不渝。而这种“伟大的爱”，最后让他排除万难，得到了内心做想要的东西。
最常见的套路，是两个相爱之人的背后有着无法斩断的家国仇恨。
如果你的前提是“伟大的爱能够战胜一切，甚至死亡”，那么第一个你需要思考的问题，是这种仇恨是否战胜了这对年轻人之间的爱？
在剧集《东宫》里，仇恨战胜了小枫和李承鄞之间的爱。小枫最后一袭白衣浸满鲜血，倒在了大漠上，死在了爱人的怀里。而李承鄞余生怀着对小枫的愧疚苟活，最后在退位之后只身重回大漠，跳入忘川水里。
《东宫》剧照
但在莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》里，仇恨最后败给了两人的爱情。它激励了男女主角为爱做出更大的牺牲，他们的爱也在一次次逆境中不断加深。他们宁愿断绝家族关系、敢于面对家族的仇恨，并最终愿意为爱放弃生命。在结尾，全军覆没的是仇恨，而不是爱。爱虽然受到了恨的挑战，但大获全胜。爱并不是从恨里滋生出来的，却能在恨的阻挠下越发旺盛。
电影版《罗密欧与朱丽叶》剧照
在这个过程中，你需要告诉大家，爱情所战胜的“一切”，到底包括着什么。“一切”意味着太多，以至于跟什么都没说一样。你也许会说它指的是所有的障碍，但我们依然会问：“什么障碍呢？”而如果你说“爱能移山”，我们又会很自然地问道：“那能有什么用？”
因此，你必须明确地指出这个爱有多么伟大，明确地展示它的目标是什么，以及它所能抵达的终点。
如果故事中的爱人会为爱牺牲，那么当别人问你爱能够超越什么的时候，你就可以回答“死亡”。因为在你的故事里，你不仅告诉了大家，你笔下的这对情侣为了爱都付出了怎样的代价。是他们的性格、理念和选择，带领这个故事走向了合理的终点。
然后，在故事的最后，你需要告诉大家，伟大的爱情到底是什么？在《东宫》里，伟大的爱情意味着牺牲，包括生命。在《罗密欧与朱丽叶》里，伟大的爱是一种能够克服偏见、憎恨和逆境的爱，一种买不来的、无法交易的爱。
2、从生理、社会和心理三个维度来设计角色的人物动机
你可能听过很多编剧都会一直强调“人物小传”的重要性。不管是写小说，还是写剧本，“人物小传”都能帮助你更了解自己的角色。
在《打草稿：编剧思维训练表》里，美国作家杰里米·鲁滨逊从构思、探索、人物关系再到人物弧光，讲清楚了角色创建的基础方法和全过程。他以“人物简历”的，从生理、社会和心理三个维度来设计角色。
《打草稿》表格1，建议购买原版书，因为里面配有多张人设表格
我们需要尽己所能地去了解人物的背景、教育情况、志向、崇拜的英雄人物、启发他的人和事，以及他的朋友们（也就是人物关系）。
微观视角：《叹息桥》人物关系图（含情感向）
宏观视角：《轮到你》的人物关系图（社会向）
通过对人物进行设身处地的揣摩和挖掘，我们提炼出来的前提才能完美地适用于他。并且，以此类推，让这一前提适用于与角色有着类似经验的人。
除此之外，我们还需要了解为什么一个人会成为现在这样，以及为什么不论是否出于自愿，他的性格都一定会持续不断地改变。
以最近的大热剧《隐秘的角落》为例，剧中品学兼优的朱朝阳，表面“品学兼优，人畜无害”，内里“心思谨慎，阴暗无情”。于是我们开始思考：为什么一个单纯的小孩，最后会变成这样子呢？
然后，当我们回顾他的成长过程时，会发现他的父母都是缺席的。父亲朱永平出轨，母亲周春红不堪背叛，主动提出了离婚。在朱朝阳的心里，他恨朱永平的出轨，恨周春红的不忍让导致家庭破碎，恨小三王瑶的插足，也恨朱晶晶对父亲的霸占。而在成人一次次自私的背叛、忽略和与同龄人的比较中，朱朝阳内心的自卑和阴暗被激发、扭曲。
自卑与缺爱是他一切行为的基本动机：他一边在心里恨着那些搅乱他生活的人，一边用优秀的成绩讨好他们，以获得更多的关注和称赞。
如果我们继续深挖，就会发现朱朝阳的事件并不是一个个案，而是大多数单亲家庭的孩子都有过的心路历程。于是我们就可以得出一个结论：原生家庭对孩子影响深远。
可是，并不是每一个孩子都会被原生家庭所束缚的，有一些孩子，在成长的过程中，他们反而超越了原生家庭的限制，成为了一个更优秀的人。比如《都挺好》里面的苏明玉，虽然活在重男轻女的家庭，不被父母重视，常受哥哥欺负。但缺爱的她却在成年后医治了童年受伤的自己。与自己，也与家人达成了和解 。
由此可见，角色的命运走向，其实是与你最初定下来的“前提”息息相关的。而他们在故事中的每一个选择和结局，也是为了证明你的“前提”是正确的。
那么，在定好故事前提，完成了角色设计之后，我们应该怎样利用人物动机，来推动剧情的发展呢？结合《编剧的艺术》，我总结了以下5点。
1、为你的角色带来“意外”或“不幸”。
意外是一个额外的因素，并非来源于剧情本身。它的作用在于打破人物的正常生活，迫使为了恢复以往的平静行动起来。
只要你仔细看，大部分的故事，都是从一个“紧急情况”开始的。
好的意外或和变故会为你的角色赋予直接的动机。你的人物不仅可以在解决问题的过程中呈现“自己的个性”，也可以在问题解决之后发生“转变”。
2、让你的角色犯错，最好是无法挽回的错。
用错误来引起误会，制造戏剧。因为人物的立场需要通过来体现，往往是由人物的一个决定开始，而这一决定是根据你的前提作出的。这些决定接连不断地产生，推动着戏剧走向它的终极目标——即证明你的前提。
每一个错误的发生，以及对人物的影响，都是由前一个错误发展而来的。如果李尔王在最开始就作出了正确的决定，他就没有动机做出后面的行为。他的第一个严重错误就在于决定将他的权力下放给孩子们。他从没质疑过女儿们向他做出的保证，于是犯下了第二个错误。因为，他所需要的只是谄媚的话语而不是切实的行动，所以在那之后发生的所有事情都是从这个根源的错误开始发展的。
通常来说，第二个错误都是由第一个错误所引发的，而第三个又是由第二个导致的。错误可以为你的故事带来戏剧。而通过，读者才能让了解你的角色，而你的角色也可以“证明”自己是一个什么样的人。毕竟一个会在逆境中跟你并肩作战的人已经向你证明了自己。周全的礼数有和机智的话语并不能证明一个人的真诚或者友谊，但牺牲可以。
要切记，主角在中十分重要，他能使其他人物在中获得成长。要确保你的主使人物是不可动摇的，他无法妥协，也不会妥协。哈姆雷特、麦克白、伊阿古，他们都是戏剧中的关键力量，妥协完全不在他们的考虑范围之内。除非某个人物特点与性格发生了改变，或者生理死亡，不然这个规矩不可被打破。
3、让你的角色在中挣扎，并且成长。
奥斯卡·王尔德曾说过：“关于人性，人们能够肯定的一件事是：它处于永恒的变化中。变化是我们能够预测到的唯一特质。
因为在经历过一系列巨大的之后，没有人的生活可以保持如初。他必须改变，同时他的生活状态也将随之改变。在《编剧的艺术》中，拉约什·埃格里列举了以下下人物的改变和发展：
我们可以看到上面所有人物的思想状态都在持续地变化着。他们作出改变、成长、发展，因为人物的作用就是为了证明前提。
再比如，在下面的《英雄之旅的17个阶段图示》中，我们可以看到了主人公从初始到结局，乃至每个阶段的成长及使命。人物在每一个前后阶段，都能“微调”自己的行为动机。通过每一次“微调”，最后完成角色的终极使命。
总之，你的人物在人生的不同阶段都应该拥有相应的变化。如果你的人物一直没有变化，要么是你的角色塑造得不到位，那么就是他所处的环境不够真实。
因此，不论你使用哪一类体裁创作作品，都必须详尽了解你的人物。对人物的了解不能仅限于当下，还必须设想他未来的样子。
4、你的主角必须是有攻击性且坚定的，甚至是无情的，无论他是“消极的”还是“积极的”。因为一个意志薄弱的人物无法在剧中持续地创造，也无法撑起一部戏的。
比如《东宫》里的李承鄞，他的人设是“腹黑隐忍权谋”的帝王之后。不管是失忆前，还是失忆后，他的信念都是“一心一意搞事业，为夺皇位不择手段”。因此，他为了皇位，抛弃了爱情。
试想，如果李承鄞轻易就为了爱情而抛弃坚持多年的信念、计划和任务。那么，这个人物便对观众失去了吸引力。相反，这个角色的魅力在于他一边渴望爱情，一边渴望权力，并在两者之间苦苦挣扎。不管最后结局如何，他内心所有的挣扎，就是整个故事的“戏肉”和最能折射出主题的“亮点”。
当然，你也可以从一个意志薄弱的人开始着手，一路上不断为他积蓄力量。我们也可以从一个强大的人开始，使他在中不断被削弱意志。但就算他变得软弱，也需要有十足的耐力来忍受他的耻辱。
总之，我们需要的不仅是有着坚定信念的人物，还需要这个人物具备将这一信念贯彻到底的耐力与意志。通过和对抗，戏剧才能向着我们期待的，合乎逻辑的结局发展。
5、请坚守“性格决定命运，选择决定结局”，而不是通过各种莫名其妙的“天灾人祸”来得到你想要的结局。主角的性情及背景，归结起来就是他的特质，它保证了人物必将向着“证明前提”的目标不断发展。
像《东宫》里的小枫，她最后的死是具有宿命性的。一方面，她不能否认自己对李承鄞的爱。另一方面，她无法释怀是丹蚩是因为自己的失误所以才被灭族。这一对极端的不可调和的，渐渐地将她推向一个难堪的境地。最后，这种痛苦到达，而她唯有才能解脱。
再比如罗密欧吧，他的颓势是由他内在性格所致的命中注定，而不是因为“不幸”。他的“鲁莽”驱使着他做出一些其他人或许能够避免的事情。是他的性格因子(例如冲动)使罗密欧变成了现在这个样子，驱使着他做出那些及意图谋杀的举动。这些性格特点在他的第一句台词里就表现得淋漓尽致。他最后的殉情，看似戏剧，实际上却是理所当然。
由此可见，是人物的性格决定他们的命运。假如我们想把一个人“写死”，那么这一个结局必须是由她的性格和行为所致才符合逻辑。
关于故事人物角色设计，之前看过几本书讲得比较好，在这里顺便推荐给大家。
第一本是《打草稿》。从构思、探索、人物关系再到人物弧光，讲清楚了角色创建的基础方法和全过程。
第二本是《经典人物原型45种》。书中以西方神话的人物作为原型，从分析、探索然后到指导我们如何从一个原型出发，继而创造出一个丰满成熟的人物形象来。不仅适合写作者创建人物，也适合读者和观众了解西方作品中的主流人设，对人物动线和戏剧进行深度剖析。
第三本是《情节与人物》。主要讲的是情节与人物的关系。书的第一部分介绍了如何塑造一个饱满立体的主角形象，第二部分第二部分的核心是三幕式结构。讲解了如何通过三幕式结构去设计出一个框架，从而为主要人物的心路历程设置悬念，帮助读者或观众观察到主要人物经历的起伏。最后给主要人物该如何出场提出了若干建议。
第四本是大泽在昌的《畅销作家写作全技巧》。大泽在昌通过写作教程和点评，穿插讲述了职业作家在小说创作中所遇到的关于故事结构、角色塑造、首尾布局、文字描写、对话技巧、叙述风格等具体问题，并在理论及实践上给予指导。这本书我反复看了很多次，每次收获都特别大。感兴趣的可以看看。
第五本是《写小说最重要的十件事》。主要是从语言的音乐性出发展开探讨法的。作者厄休拉·勒古恩把小说看作是一部精细复杂的交响乐，认为完成叙事就像完成一个乐章一样，需要处理好小说中的每一个语言元素。
对我个人而言，真正有用的内容均集中在书的后半部分，比如说，如何在叙事中选择合适的叙事视角并根据情节需要进行切換、如何有侧重地讲述故事、如何修改你的故事和如何客观地评价一个故事等。当我们构建好人物角色之后，需要为我们的故事选择合适的叙事视角（讲故事的人），也就是观点人物。他讲故事的口吻必须和你所设计的人设保持一致。
第六本是最经典罗伯特·麦基《故事》。作者是从故事结构出发，来介绍小说/戏剧各要素之间的关系的。最重要的是，作者不仅指出正面人物的构建套路，还特别整理了反面人物的塑造原理。《故事》是每个写故事的人必读的写作教材之一，之所以把它放在最后，是因为里面的理论和术语较多，如果之前对“写作技巧”一无所知，读起来会比较困难。
第七本，就是今天推荐的《编剧的艺术》啦。希望我的学习心得对大家有帮助。如果大家对打造角色人设有啥好的建议，欢迎留言告诉我啊~
